“La pittura è una storia italiana”. Prima che la pittura ritorni: 1959 - 1979. Parte seconda
Gli autori ci raccontano una nuova possibile storia della pittura italiana in un viaggio-manifesto in tre capitoli. Un feuilleton pittorico…
In Primo Piano
“L’arte non si interessa al proprio futuro”. Enzo Cucchi in dialogo con Alex Katz
In un’intervista con Helena Kontova e Giancarlo Politi su Flash Art no 118 febbraio–marzo 1984 Enzo Cucchi (Morro D’Alba, 1949)…
Tutto sommato è tutto ciò che siamo
Nel suo saggio ampiamente discusso Spazi Altri. I luoghi delle eterotopie, Michael Foucault ci invita a pensare che attualmente viviamo…
Per una poetica del margine. Una conversazione con Eugenio Tibaldi
Dagli inizi del 2000, la ricerca di Eugenio Tibaldi (1977; Alba) gravita intorno al complesso nodo che lega marginalità, periferia,…
Facciamolo insieme. L’ordinario terrestre di Laure Prouvost
La prima esperienza con il lavoro di Laure Prouvost si può definire indimenticabile. Per me è stata segnata dalla sua voce, sentita gridare dalla cima del Palais de Tokyo di Parigi.
Con le immagini e la mia consapevolezza ho ‘fatto’ femminismo. Marcella Campagnano
La decostruzione del canone femminile disegnato dalla società patriarcale è stato l’incipit della produzione di Marcella Campagnano (Milano, 1941). Sin…
Attivare qualcosa che ancora non esiste. Anna Scalfi Eghenter
Ho sempre trovato molto acuto il lavoro di Anna Scalfi Eghenter (Trento, 1965) perché il suo è un percorso di…
In ascolto. Liliana Moro
“Siamo davvero liberi? ‘Il tesoro della libertà dell’agire è impossibile da trasmettere in un mondo che non attribuisce senso all’agire in pubblico’”
–Hannah Arendt
“La pittura è una storia italiana”. Prima che la pittura ritorni: 1959-1979. Parte prima
Partendo da una citazione di Gino De Dominicis, Laura Cherubini e Andrea Viliani percorrono la storia della pittura in Italia…
Margherita Raso
“Il ritratto di Jacquard era un quadrato di seta tessuta, grande cinque piedi, incorniciato e sotto vetro, ma che sembrava…
Un vuoto, una macchia, una caduta – La pratica di conoscenza condivisa di Otobong Nkanga
La ricerca di Otobong Nkanga (Kano, Nigeria, 1974; vive e lavora ad Antwerp, Belgio) approfondisce la relazione che intercorre fra…
Bruno Munari – Per una necessità impermanente dell’opera d’arte
Se vogliamo inquadrare l’opera di Bruno Munari nel Novecento, dovremmo comprendere il cambiamento che ha rappresentato nella percezione stessa del…
Bruno Munari – Festina lente
Mio padre camminava sempre veloce, tanto che – soprattutto quando ero bambino – era difficile stargli al passo. Veloce nell’azione…
Bruno Munari - Un campione di post-modernità
Il recente interesse mostrato dal sistema dell’arte privato e internazionale (quello istituzionale per la verità non è mai venuto meno)…
Petrit Halilaj – Shkrepëtima!
In lingua albanese Shkrepëtima significa “lampo” ma può anche riferirsi a un sentimento improvviso e intenso che agisce come attivatore…
Petrit Halilaj – I luoghi utopici
La biografia personale e collettiva è al centro dell’opera di Petrit Halilaj, come un corpo celeste oscuro, invisibile e al…